|
1月31日(农历大年初一),《爸爸去哪儿》电影版即将上映,而《中国好声音》的电影版《中国好声音之为你转身》也已于去年12月底公映。接下来,《快乐男声》的电影版也将要出炉。这些由真人秀综艺节目衍生的电影,它们值得普通观众走进电影院买票观看吗?为啥它们要前赴后继的抢滩大银幕?它们到底能赚到钱吗?就让我们从《爸爸去哪儿》开始入手,去解读这股“综艺银幕秀”风潮吧! (黄杰/统筹 背背山/策划 张宁/文)
一、【提前鉴定】《爸爸》电影版,考验的是粉丝“死忠度”
1月25日,电影版《爸爸去哪儿》在京举行首映活动,这也是它第一次正式在媒体面前揭开面纱,搜狐娱乐亦第一时间观看了该片。片中孩子们还是一样的萌,老爸们还是一如既往的手忙脚乱,但万万没想到的是,所谓《爸爸》的“电影版”,原来就是新一期的、90分钟不带插播广告版的电视节目——唯一的区别就是,你需要去电影院买票看。
电影版里都有什么?——还是星爸萌娃做任务,只是没广告插播
具体来说,你可以看到五个爸爸接受各种考验,也可以看到五个萌娃最真实的嬉笑怒骂。当然,如果你看过《爸爸去哪儿》,那么,简单来说,电影就是90分钟不带插播广告版的电视节目,只不过地点放在了动物园,核心还是完成任务。
它值得走进电影院吗?——还是电视节目的感觉,但足够满足粉丝
众所周知的“秘密”是,《爸爸》的电影版仅仅拍摄了5天,从拍完到上映也只花了1个月的时间。有业内人调侃道:“见过赚快钱的,没见过这么赚快钱的”。而就搜狐娱乐记者的观感来看,花了5天就拍完的《爸爸》确实有点“简单”:它不像传统电影那样有剧情,质感也仍然是电视化的——所谓航拍还是有点山寨,摄影经验有点不足,再细一些也可能注意到电影似乎连基本的调色都没有做得很细致——连导演谢涤葵都自认在电影语言及拍摄技巧上还存在很多不足,没有做得那么精致。
但平心而论,电影在笑点的铺排上显得还是要更出色一些,在首映场的看片过程中,在场的媒体与普通观众还是笑成了一片。王诗龄的“萌”、森碟的“风”、石头的“憨”、天天的“精”、KIMI的“二次元”,同样也通过银幕被再度放大(我们指的绝不仅仅是“面积”)。换句话说,如果你对《爸爸》这个节目有好感,只是希望一家人大过年的图个乐,《爸爸去哪儿》的电影版完全能够满足你,就像是从超市买个“旺旺大礼包”一样应时应景——前提是,你真的愿意花钱买票,去电影院里看一次湖南卫视。
它的票房前景如何?——质量虽糙可档期讨巧,圈内圈外都很看好
在内地,一部电影的票房如何,很大程度上取决于大众对它的期待值有几何。《爸爸》首映礼上,郭涛豪言电影票房会超过《泰囧》,至少13亿。相较之下,导演谢涤葵预估的5个亿,倒显得保守了。究竟这个目标能否达到呢?首映场归来,我们的记者就明显感觉到自己的微信朋友圈被“爸爸”给“刷爆了”——铁杆粉丝表示满意、媒体朋友积极评论、好奇群众展开围观……至少根据目前的讨论热度来看,实现这样的目标,绝非不可能。
《爸爸》的竞争对手们也对它表示看好:《中国好声音》的宣传总监陆伟认为,《爸爸》电影版借到电视节目的影响力和号召力,票房应该不错;《人生第一次》的制作方彭侃的观点是,《爸爸》受众面广,题材就适合做电影。而票房研究专家刘嘉也提出,《爸爸》选择了一个好档期,但电影能不能达到真人秀节目的火爆程度,还是要看故事本身。总体而言,“看好派”居多,“唱衰”的声音很少。低迷的贺岁档之后,下一个《泰囧》,又一个《小时代》,真的要来了吗?
二、【背后故事】主创答疑:“我们相信,这会是一种新玩法”
既然电影内容与真人秀节目的内核一以贯之,那么为什么还要做电影版呢?既然拍了,为什么只拍了5天,拍完后1个月就仓促上映?这部真人秀电影的背后,到底有什么故事?带着这些疑问,搜狐娱乐采访了电影导演谢涤葵和宣传负责人赵晖。
疑问一:为什么要拍电影版?
赵晖:《爸爸去哪儿》早在电视播出之前就产生了做电影的构想,当时看了样片就预感这节目能火。后来首播反馈很好,第二周我们就在台里开会,决定要做电影。
疑问二:为什么只拍了5天?
赵晖:尽管电影拍摄的周期的确是5天,但前期用了2个月做准备,拍摄完成后后期做了1个月,而且《爸爸》电影版延续了真人秀节目的模式,没有台词和脚本,也就不需要演员熟悉剧本,而且5对星爸萌娃跟导演组配合了几个月,少了磨合的时间。此外,我们动用了中国电影史上最大规模的拍摄团队,幕后服务人员超过500人,现场用了23台专业电影摄像机,光前期素材就有1500小时,我们从中剪辑出100分钟的电影。从这几个角度来看,电影完全不会出现质量问题。
谢涤葵:大家不用担心的是,5天的拍摄时间其实对我们来说很充裕,电视节目的拍摄时间是2天半,我们又是按照电视的模式来拍电影,所以拍摄时间并不紧张。
疑问三:为什么选择跟电视节目一样的模式做电影?
谢涤葵:我看电影的时候经常想,哪怕一部电影做得再精美,拍摄的时候边上一直有人在喊“卡、停、卡、停”,我就觉得代入感不强。我们希望的拍摄方式是,我们在现场看到什么状况,观众就看到什么样。
所以,我在想下一部电影是不是可以去偷拍,就像《秋菊打官司》里张艺谋偷拍巩俐在镇上的那场戏一样,给人真实的观影体验。中国很多影视作品中演员的表演很浮夸,很假,我想应该注入一种很新鲜、很真实的元素。
疑问四:既然与电视的模式相同,那么观众看电视就好,为什么要去看电影?
谢涤葵:现在电视播完了嘛!电影和电视作为文化产品,主体的功能差不多,都是给大家精神上的享受和满足,带来很多欢乐就够了。而且所谓的电影要有故事的规律是一部分人的判断。
疑问五:电影里有四个比较明显的植入广告,张亮父子还有几段比较明显的情节性植入,在这方面是如何选择与平衡的?
赵晖:植入广告我们是选择跟电影创作思路相符合的品牌。我们也考虑过加拿大和香港的迪士尼,但从执行来说,资源协调很困难。在国内取景,因为电视节目很火,我们需要的资源调配,会有各部门和赞助商帮忙,拍摄效率大大提高。而且12月上旬拍摄时,国内绝大部分城市气温偏低,广州气温适宜,而且孩子们在动物园拍摄容易产生很萌的各类话题。
谢涤葵:情节性植入主要由张亮和天天完成,是因为天天的情商高,能我们的领会意图,而且他做得比较自然,部分产品也适合他这个年龄使用。
疑问六:《中国好声音》去年底也上映了电影版,但票房并不理想。有一种担心就是,收视高的电视节目并不一定有票房号召力?
谢涤葵:大家喜欢《好声音》,大多是喜欢他们的节目形态,我没看他们的电影,所以不便评价。但我们跟他们完全不同,爸爸跟孩子在一起完成任务,不管是什么形式大家都会喜欢看。而且又在过年期间上映,很适合全家一起走进电影院,相信会给大家带来很多欢乐。
三、【前车之鉴】收视≠票房!《好声音》电影版遭遇票房滑铁卢
同样曾经创下收视记录的现象级电视节目《中国好声音》,其电影版公映10天,票房只得300万。分析这部真人秀电影票房失利的原因,也将之作为前车之鉴,希望能为《爸爸去哪儿》,以及后来者《快乐男声》的电影版提供一些经验与教训。
《好声音》的“院线10日游”——10亿的期待,300万的票房
《中国好声音之为你转身》于2013年12月27日上映,当时贺岁档被冯小刚的《私人订制》和成龙的《警察故事2013》垄断了全国8成以上的放映空间,《好声音》首日排片全国占比8.51%,不过让资方和院线没想到的是首日票房仅得80万,这其中还包含了19万首映场。差强人意的票房直接导致接下来两天院线排片的急剧下降,28日全国排映占比跌至5.43%,累计票房150万,首周三天票房约200万。上映4天后全国排映比只有0.7%,几乎从院线消失。最后,这部在院线出现了10天的电影,取得的票房是300万,是总投资的1/3。
时间往前推到2个多月前。电影《为你转身》于2013年10月10日正式开机,实际拍摄了20多天后,这部电影利用两个多月的时间就完成了后期,并宣布加入贺岁档厮杀。这部投资3000万左右的中等成本影片,《中国好声音》总导演、电影版总策划金磊曾经喊出“破10亿”的票房口号:“《好声音》的观众有7000万人次,加上网络和海外观众有2亿。如果这些观众都来看电影,那我们的票房将超越《人再囧途之泰囧》。”这番开机仪式上的“豪言”现在看来也有了另一番滋味。
美梦缘何不能照进现实?——收视不见得能转化成票房!
对于金磊“10亿”设想的落空,票房分析专家刘嘉告诉搜狐娱乐:“《好声音》方面认为收视高的电视节目就能获得高票房,这个想法太粗糙了。”虽然《好声音》两季的收视很高,但这个影响还是局限于喜欢唱歌的年轻人手里,而这部分喜欢看电视节目的受众并不能简单转换为电影买单者。
此外,在电影制作发行方的官方说辞中,灿星制作方面是致力于打造《好声音》的市场品牌,制作电影版只是商业模式中的一种;电影发行方光线传媒则认为真人秀电影是综艺品牌的衍生品,同时也能将品牌立体化。
刘嘉则认为,这个电影版只让人看到了短期投机,“从他们的拍摄时间和制作周期来看,他们肯定不是想把电影做成一个品牌,而纯粹是想借这个火一把。但现在中国观众已经比较理性了,不是制作方想火就能把钱从观众袋子里‘骗’来的。”毕竟只是用2个月做出的短平快产品,所以不成功是必然,即使侥幸成了也肯定是偶然,并不是产业发展的方向。这就好像现在的《私人订制》,虽然票房挺高的,实际上大大透支了冯小刚的品牌,冯氏招牌喜剧片未来发展的危险性更大了,因为观众的口碑是最重要的。
不占先机的档期,差强人意的制作,毫无新意的营销,最终的结果是《好声音》电影惨淡的票房成绩。
票房失利并不代表不盈利——上映之前,《好声音》就回本了!
面对电影票房滑铁卢,《中国好声音》宣传总监接受搜狐娱乐采访时直言这部电影在上映之前就收回成本,所以所有票房都是盈利。而他也不太赞成称《为你转身》为《好声音》电影版,因为电影内容与真人秀节目没有任何关系。灿星最早想做《为你转身》,也是出于想推广好的音乐,以及他们旗下的艺人,希望音乐产业能跟电影产业发生勾连,为电影输送优秀的音乐作品。
一部电影票房不好,当然有诸多客观原因,但最本质的还在于影片本身的品质。陆伟自己也认为这次电影选择了一个年轻化的团队来制作,在剧情设置、剧本节奏、情节和音乐的联动上都有许多瑕疵,“音乐电影其实非常小众,在世界范围内有影响的音乐电影也屈指可数,这又是我们第一次尝试,要吸取的经验是花太多精力在音乐上,忽略了音乐要与电影剧情的起承转合相配合。”
2013年10月10日开机,12月27日就上档,从制作周期来看《为你转身》就像是一个趁着节目热度捞钱的短期投机产品。陆伟表示,电影早在6、7月就开始剧本筹备,这也是电影中第二季学员参与少的原因,那时候第二季节目都没开播。对于票房,陆伟并不讳言他们运作电影项目时想要赚钱的商人心态:“通过电影推广音乐,又是用这么小众的方式,我们没有狂妄到断定,一推出就一定会成功,我们要探索的是一条不会让投资亏损的道路,如果为了艺术而让投资亏了,那只是一次玩票,而不是一个产业。所以,电影没有找特别有名的导演和演员,那样风险太大。”
这种对票房的低期待与金磊在开机仪式上“破10亿”的豪言大不相同,陆伟说他也从媒体上看到金磊的话,但他认为即便真的是金磊说的,也是他对电影美好的期望。在灿星内部对这个电影项目的预估,从投拍第一天开始的想法就是这部电影票房不可能上亿。“音乐电影这么小众,不会是高票房的暴利电影,我们只要保本,或略有盈余就很满足了。”虽然3000万的投资只有300万的票房,但陆伟透露电影通过植入广告,在没上映之前,成本就收回来了,所有的票房都是盈利。
不过,电视节目《中国好声音》在开播到结束,不管节目内容如何,在宣传声势上就算没看过的观众也略知一二,但电影《为你转身》从上档到下线一切都走得悄无声息,连很多节目粉丝都不知道同名电影上映了。对于电视节目收视高,同名电影却关注少的问题,陆伟认为真人秀节目的红火跟电影是绝对不可能划上等号的,最基础的一点是电视是免费收看,而电影需要买票,能够吸引最多观众的肯定是大众化题材的商业电影。“至于说我们通过电影捞一笔,如果我们真要这样做,就不必做那么多新歌,把《好声音》唱火的歌重新唱一遍就完了,但电影中我们在音乐上的投资是最大的,因为很多在三亚取景拍摄我们是不需要花钱的。”
四、【风潮解读】为什么真人秀都要拍电影?
《中国好声音》、《爸爸去哪儿》、《快乐男声》等热门电视真人秀节目相继推出电影版。做音乐电影的《中国好声音之为你转身》已经身先士卒,成为倒下的试金石,接下来的是即将于大年初一首映的《爸爸去哪儿》,以及计划2月推出已完成500万电影票预售的《快乐男声》。真人秀电影的概念也随之被提起。
最终目的——还是图商业回报
每部真人秀电影的推出都有不同的理由,但最终都是希望得到良好的商业回报。《爸爸去哪儿》和《快乐男声》的宣传负责人赵晖认为,《爸爸去哪儿》电影版推的是品牌影响力,品牌影响力越高,意味着冠名费、赞助费越高,同时电视节目第二季邀请别的明星家庭也会越来越容易。《快乐男声》电影版仍以选秀比赛为主题,成片里会加入2013“快男”从海选到复活赛许多台前未曝光花絮,从类型上讲就像一部选秀节目的纪录片。由于采取票房预售的方式,更是一部彻底的粉丝电影。赵晖认为,“快男”的商业模式就是通过最有影响力的选秀平台去挖掘明星、打造明星、包装明星。
但对于这两个后来者的取材方式,陆伟并不苟同:“如果利用电视节目的影响力去榨取剩余价值,一定是失败的。那样,观众在电视上就能看到,凭什么要去看电影?”
其实,综艺节目触电大银幕早在09年就有试水者。不过当时《快乐男声》的衍生电影《乐火男孩》口碑和票房双失,而于2011年情人节上档的电影版《我们约会吧》恰好撞上了李亚鹏和徐静蕾主要的《将 爱情进行到底》,票房不到800万。唯有2012年《快乐大本营》主持班底主演的《快乐到家》票房破了1.5亿,但影片口碑却不理想。
业内观点——真人秀“电影化”步伐暂不会停
尽管国内外真人秀电影成功的案例几乎没有,但赵晖依然认为热门电视节目的电影化是未来的一种发展趋势,但又不是所有热门综艺节目都能转化为电影。成就一个好的真人秀电影项目,首先真人秀节目本身必须是拥有粉丝而不是拥有观众,因为观众不太愿意变成粉丝为作品买单,这就无法成就一个成熟的商业模式。其次,真人秀电影要以真实纪录为核心,如果是故事导向型,80%都难以做好,因为观众对真人秀电影的期待就是真实,看快男从草根成为明星,爸爸从明星变成男神。第三,真人秀电影要选好上映的档期,比如《爸爸》选在合家团圆的春节档。
谢涤葵也认为,热门综艺节目推出电影版,一来有很好的观众基础,其他电影可能需要看导演明星、主演阵容或故事的吸引力,但真人秀电影在上映之前观众就对主演非常熟悉,省掉了很多宣传推广的费用,在这个基础上继续发展,也更便于树立品牌做深入推广。比如,有可能的话,将《爸爸》电影版衍生出来做成一个独立的品牌,可能每年过年期间推出一辑,今年在长隆,明年可以去迪拜、新加坡、韩国等地取景,用更长时间准备,以更好的拍摄方式来呈现五个家庭的新故事。
发展前景——赚快钱容易,树品牌很难
但陆伟对于真人秀电影的发展提出了截然相反的意见。在他看来,真人秀电影要成功恰恰要以故事为导向,而不是再度上演真人秀。唯有像《贫民窟的百万富翁》那样,把故事做扎实,以大火的真人秀节目做背景去推动情节发展,这样反映出来的人文价值和社会价值才有可能得到广泛的认可。如果做电影时就简单地把真人秀节目中的片段再来一遍,是不可能成功的。至于成本回收,做电影能够盈利是基本,但也不能永远满足于略有盈余,后续的发展一定得有可观的盈利空间,这种商业模式才能一再复制。
刘嘉则强调,真人秀电影在立项时理念就要树立正确,如果只是想在电影市场捞一把,在今天已经没那么容易了。要做成品牌就要深挖背后的价值,最大的卖点,以及最大的观众群。中国电影市场这么大,做电影一定要从立项开始就对市场和观众充分调研,如果抱着捞快钱的目的,即使偶尔捞到了,给你的信息导向也是错误的。当然,真人秀从电视到电影,如果要做长久完整的产业,归根结底要从品质抓起,只有项目做好了,才会有持续增长的力量。
该贴已经同步到 RedFox的微博 |